El Eternauta sin subsidios: la serie que desafía el modelo cultural estatal

La más reciente adaptación de El Eternauta no solo actualiza un ícono de la historieta nacional: también plantea un debate de fondo sobre el modo en que se produce y sostiene la cultura en la Argentina. Financiada en su totalidad con capital privado y sin participación del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales, la serie se erige como emblema de una estrategia alternativa que prescinde de los mecanismos que tradicionalmente se utilizaban para sostener la producción artística.

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Recientemente estrenada en Netflix, la serie tuvo una recepción arrolladora, escalando rápidamente entre los contenidos más vistos de la plataforma en América Latina. Su impacto masivo refuerza el carácter disruptivo del proyecto, que no solo consiguió concretarse por fuera del financiamiento estatal, sino que además logró conquistar al gran público sin el aparato promocional de organismos públicos.

Lejos de los fondos provenientes del Estado, el proyecto se desarrolló apelando a inversiones voluntarias y esquemas de mercado, configurando lo que algunos ya consideran una aplicación práctica de los postulados anarco-capitalistas. La experiencia refuerza, en términos ideológicos, las premisas que inspiran las reformas pro-mercado del gobierno de Javier Milei, en particular aquellas vinculadas a la reducción del rol estatal en los sectores creativos.

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Desde esta perspectiva, la serie no se limita a ser una reinterpretación artística del relato de Héctor Germán Oesterheld. También funciona como vitrina de un paradigma cultural diferente, que apuesta por la propiedad privada, la asociación libre entre productores e inversores, y una asignación de recursos guiada por la demanda efectiva más que por criterios burocráticos.

La narrativa misma fue objeto de una revisión conceptual: el héroe colectivo que caracterizaba al Eternauta original cede lugar a una figura más cercana al individuo autónomo, capaz de coordinar acciones mediante vínculos descentralizados y sin estructuras jerárquicas. Esta modificación del eje narrativo parece dialogar deliberadamente con el clima político actual, en el que el discurso libertario busca legitimarse también desde lo simbólico y cultural.

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La producción, por tanto, trasciende lo artístico. En un contexto donde el gobierno nacional impulsa una redefinición del rol estatal, especialmente en el financiamiento de actividades consideradas no esenciales, el caso de El Eternauta se vuelve un ensayo concreto de esa filosofía: una creación compleja que, sin estructura estatal, logró sostener su desarrollo a través de acuerdos privados, mostrando que otros caminos son posibles.